Rizzoli International Publications
An unsurpassed survey of the world's finest examples of this popular art form--in situ from the greatest private and public collections to the beautifully assembled rooms of contemporary artists, stylists, and cutting-edge interior designers.
Taxidermy is everywhere these days, from hip restaurants to posh clothing stores, and practically every luxury brand can be seen offering its wares on the backs of preserved, stuffed animals or incorporating them in their interiors.
This is the first volume to consider taxidermy as an art form, and it balances showcasing classic work (such as pieces by Walter Potter) alongside innovative and modern contemporary pieces by various practitioners, from traditional taxidermists to interior designers, fashionistas, stylists, and fine artists.
Collected here in one volume are the greatest examples of taxidermy, freshly photographed in situ, from contemporary apartments and rarely seen private interiors to luxury fashion shoots, hipster lounges and restaurants, and museums and galleries.
A who's who of contemporary artists' work is also featured, including Daniel Firman, Kate Mcc Guire, Cai Guo-Qiang, Charles Avery, Adel Abdessemed, Alex Randall, Charlotte Cory, Claire Morgan, Neil Harmon, Polly Morgan, Tessa Farmer, Iris Schieferstein, Thomas Grunfeld, Tim Noble and Sue Webster, and Wim Delvoye--artists creating inventive interpretations of the genre, reaching new audiences and bringing taxidermy further into the mainstream.
This intriguing and engaging volume offers inspiration to anyone seeking to incorporate taxidermy into any type of setting, historical or modern, commercial or residential.
About the Author Alexis Turner is the founder of London Taxidermy, one of the world's leading dealers in antique and contemporary stuffed and preserved fauna and related objects.
Clients include set designers, interior designers, fashion stylists, photographers, museums and galleries, and collectors.
Publicațiile internaționale Rizzoli: Sărbătorirea artei, designului și culturii Rizzoli International Publications este o editură renumită specializată în artă, design, arhitectură, modă, fotografie, gătit și cărți de stil de viață.
Fondată în 1929 în Italia, Rizzoli a devenit sinonim cu cărți de înaltă calitate, frumos ilustrate, care explorează și celebrează diverse aspecte ale culturii și creativității.
Caracteristicile cheie ale publicațiilor internaționale Rizzoli: 1.
Cărți de artă: Rizzoli este cunoscută pentru catalogul său extins de cărți de artă, prezentând lucrările unor artiști renumiți din perioadele clasice până la cele contemporane.
Aceste cărți prezintă adesea reproduceri uimitoare de picturi, sculpturi și alte expresii artistice, însoțite de comentarii și analize perspicace.
Design și arhitectură: Rizzoli publică cărți despre arhitectură, design interior și planificare urbană, evidențiind clădiri emblematice, concepte inovatoare de design și arhitecți influenți.
Aceste cărți atrag profesioniștii din industria designului, precum și pasionații interesați de mediul construit.
Modă și fotografie: Rizzoli produce cărți bogat ilustrate despre modă, care acoperă subiecte precum haute couture, istoria modei, designeri emblematici și fotografia de modă.
Aceste cărți oferă o sărbătoare vizuală de stil și creativitate, surprinzând evoluția modei prin imagini și narațiuni captivante.
Gătitul și stilul de viață: cărțile de gătit și stil de viață ale lui Rizzoli se adresează pasionaților de gastronomie, oferind cărți de bucate ale bucătărilor apreciați, ghiduri pentru bucătării regionale și cărți despre divertisment și decor pentru casă.
Categoria stil de viață include cărți despre călătorii, grădinărit, wellness și colecționare.
Colaborări și ediții speciale: Rizzoli colaborează cu muzee de top, instituții culturale și colecții private pentru a produce ediții speciale și cataloage de expoziții.
Aceste publicații oferă informații despre expoziții de artă și evenimente culturale semnificative.
Titluri și autori notabili: - „The Sartorialist” de Scott Schuman: O carte de fotografie celebră care prezintă stilul stradal din întreaga lume.
- „Dior: The Collections, 1947-2017” de Catherine Örmen: O explorare cuprinzătoare a moștenirii modei a lui Christian Dior.
- „Frida Kahlo: Fashion as the Art of Being” de Susana Martinez Vidal: O carte bogată vizual care explorează stilul iconic al Fridei Kahlo și relația acestuia cu arta ei.
Acoperire și influență la nivel global: Rizzoli International Publications are o prezență globală, cu birouri în New York și în întreaga lume.
Cărțile sale sunt distribuite la nivel internațional și sunt foarte apreciate de colecționari, savanți și entuziaști deopotrivă.
Angajamentul lui Rizzoli față de calitate și semnificație culturală și-a consolidat reputația de editor lider în domeniile artei, designului și stilului de viață.
Concluzie: Fie că ești pasionat de artă, design, modă sau gătit, Rizzoli International Publications oferă o comoară de cărți frumos realizate care celebrează creativitatea, inovația și moștenirea culturală.
Explorați catalogul lor divers pentru a descoperi imagini captivante, narațiuni captivante și o înțelegere mai profundă a lumii artei și culturii.
Publicațiile lui Rizzoli servesc drept suveniruri atemporale și surse de inspirație pentru cititorii de toate interesele și mediile.
120.99 Lei
